El arte románico de Serrablo: una experiencia STEAM

Este proyecto, realizado en el curso 2021/2022, aprovecha el carácter transversal e instrumental de las tecnologías de la información y comunicación para integrar varias áreas de conocimiento. Para ello se trabajan los contenidos propios de la materia de TIC II a la vez que se usa como eje vertebrador un tema de Ciencias Sociales.

Las iglesias mozárabes de Serrablo constituyen una manifestación única en el arte medieval y uno de los tesoros patrimoniales de Aragón. El estilo de estas edificaciones resulta difícil de relacionar con otros, ya que posee elementos muy particulares. Sobre todos ellos destaca su característico friso de rollizos o baquetones dispuesto en los ábsides y en las torres.

Ábside de San Martín de Oliván con su friso de baquetones. Fotografía de Mario Monteagudo.

En el centenario del descubrimiento para la historia del arte de las iglesias de Serrablo, hecho debido al profesor Rafael Sánchez Ventura en 1922, el alumnado de la materia de TIC II del IES Cinco Villas de Ejea de los Caballeros ha realizado, a propuesta de su profesor de TIC, Mario Monteagudo Alda, un proyecto de integración de la arquitectura, la tecnología digital y la historia del arte, consistente en investigar y recrear en 3D varios de los edificios más representativos del arte mozárabe serrablés.

Continuar leyendo “El arte románico de Serrablo: una experiencia STEAM”

¡Vaya tela!

Soy Chelo García Piquer, maestra de Educación Infantil en el CRA Somontano Bajo Aragón en la provincia de Teruel. Además de dedicarme durante más de dos décadas a la educación, mi formación y mis grandes pasiones han estado siempre muy ligados a la creatividad ya que durante años me he dedicado al mundo del teatro y a la costura , el diseño y las artes plásticas.

Todo este bagaje ha permitido desarrollar en mí una especial sensibilidad que se traduce, voluntaria o involuntariamente, en la introducción en el aula de aspectos relacionados con la creatividad a través de la expresión no solo corporal y lingüística sino también de la expresión plástica y, dentro de ella, de la costura.

A continuación, voy a exponer mi experiencia al introducir en mi aula compuesta de niños y niñas de E.I. una de mis pasiones: la costura.

Continuar leyendo “¡Vaya tela!”

Proyecto de Innovación +ARTE

La necesidad de crear contextos de aprendizajes diversos y multidisciplinares, así como la justificada presencia de las artes en la escuela, nos llevó el curso pasado a plantear un proyecto de colaboración con el IAACC Pablo Serrano. 

Un proyecto colaborativo entre un museo y un colegio. 

Como primer tema elegimos: la música y la danza. Y la primera pregunta que nos hicimos y que lanzamos al museo fue: ¿Qué dice el arte sobre la música y la danza? 

Continuar leyendo “Proyecto de Innovación +ARTE”

Art & Science

Somos Leire Aláez y Jorge Álvarez, profesores de Educación Plástica y Ciencias Naturales. En el curso 2020-21 impartimos las asignaturas de Educación Plástica y Biología en el curso de 1º de ESO, asignaturas impartidas en inglés dentro del programa bilingüe BRIT del IES Goya. La experiencia descrita se enmarca dentro de la coordinación de las asignaturas no lingüísticas impartidas en lengua extranjera.

La actividad realizada consiste en el análisis y reinterpretación de varias obras de arte en las que aparecen representados, de forma directa o indirecta, algunos fenómenos relacionados con la ciencia que han sido previamente tratados en la asignatura de Biología. Para ello se ha propuesto a cada alumno y alumna una obra (pictórica, fotográfica o arquitectónica) para que la estudie y la represente en una lámina.

Continuar leyendo “Art & Science”

“The Dinner Party”: Una particular revisión de la obra de la artista Judy Chicago

Formamos parte del equipo de igualdad del IES Salvador Victoria, un pequeño centro situado en la comarca del Jiloca dentro de la provincia de Teruel. A continuación, vamos a contar la experiencia educativa que desarrollamos en torno a una jornada reivindicativa, el 8 de Marzo. 

Son muchas las circunstancias que confluyen en su germen y realización. Partimos de una carencia traducida en una necesidad, la de problematizar la ausencia de la mujer/mujeres (diversas) en los contenidos que impartimos dentro del aula, en los materiales educativos proporcionados por las editoriales, en nuestro currículum. En definitiva, la urgencia de seguir trabajando hacia la visibilización de mujeres que se conviertan en referentes de primer nivel y no en “referentes-anexo”. 

Además, contábamos con un gran trabajo previo elaborado en el mes de marzo del curso 2019/20 por todos los grupos de la ESO cuya exposición pública quedó inconclusa como consecuencia de la situación sanitaria. ¿Qué hacer con todo este material? ¿Cómo darle su justa visibilidad? La solución surge en una de las reuniones del equipo de igualdad, una de esas sesiones en las que el intercambio de ideas, experiencias e impresiones se convierte en actividad frenética. Nos cansamos de repetir en el aula aquello de, varias cabezas piensan mejor que una, y continuamente lo vivenciamos. 

Muchas personas antes que nosotras se han propuesto tanto evidenciar la relevancia histórica de las mujeres como transitar desde lo personal hasta lo público mostrando el producto de su investigación y, en este sentido, la obra “The dinner party” de la artista Judy Chicago resulta paradigmática dentro del arte feminista y especialmente inspiradora por sus características. “The dinner party” es una instalación realizada entre 1974 y 1979 en la que sentó a la mesa a 39 mujeres en cuyos platos presentó formas orgánicas vinculadas a los órganos sexuales femeninos, acompañadas de otros 999 nombres de mujeres inscritos en azulejos. Una obra de gran simbolismo con un objetivo central, explicitar la presencia obviada de mujeres notables, vinculado a otros mensajes como el cuestionamiento de la división sexual del trabajo (cuidados, hogar, cocina), la tergiversación de la Sagrada Cena, el cuestionamiento de la división entre artesanía y bellas artes a través de la utilización del bordado y la cerámica, la referencia a las “brujas” medievales o dar una imagen de lo femenino alejada de estereotipos que nos cosifican. 

Rápidamente surge la conexión entre el proyecto de Historia del Arte basado en la perspectiva de género (Fuera de los libros de texto) y las posibilidades que ofrece la Educación Plástica, Visual y Audiovisual. Ambas se convierten en nuestras materias matriz a partir de las que generar la emulación de esta obra y una necesaria revisión de la misma. Descubrimos mujeres de gran importancia a partir del conocimiento de una obra artística, de su artista como creadora y de la experiencia plástica personal. 

El resultado es una planificación realizada desde la interdisciplinariedad y lo internivelar a través de un trabajo complementario elaborado por distintos grupos. Educación Plástica lo abordó en cuatro grupos de 1º y 2º de ESO con un total de 86 alumnos y alumnas entre los que se incluyen PAI y 1º de PMAR en un contexto de gran heterogeneidad. En Historia del Arte, optativa de 2º de Bachillerato, el condicionante principal fue la ratio reducida con la que se contaba para su desarrollo.

The Dinner Party is a permanent exhibit at the Elizabeth A. Sackler Center for Feminist Art at Brooklyn Museum. It comprises a massive ceremonial banquet, arranged on a triangular table with a total of thirty-nine place settings, each commemorating an important woman from history.
Continuar leyendo ““The Dinner Party”: Una particular revisión de la obra de la artista Judy Chicago”

Soy una obra de Arte en el IES Andalán

Hola, soy Ana Belén Medina, profesora de Educación Plástica Visual y Audiovisual en el IES Andalán. Me encanta aplicar nuevas metodologías en el aula relacionadas con nuevas tecnologías y ABP. La asignatura ofrece muchas posibilidades para poder desarrollar nuevas metodologías que motiven al alumnado y que potencien su creatividad y la mía propia. 

En esta entrada voy a compartir mi experiencia en el proyecto “Soy una obra de arte” que he realizado con mi alumnado en el último trimestre de manera telemática durante el confinamiento. El trabajo se ha llevado a cabo por el alumnado  de 2º ESO en colaboración con el Departamento de Historia del Arte. Se creó durante el confinamiento para que el alumnado mantuviera el interés por el Arte y para despertar la curiosidad por visitar virtualmente los museos que  ofrecían esta posibilidad durante este periodo.

Continuar leyendo “Soy una obra de Arte en el IES Andalán”

Mes del textil en Ainzón

Soy Marta Fuertes Corcuera del CEIP “El Pomillo” de Ainzón (Zaragoza). Imparto Plástica e Informática de 3º a 6º de Primaria. Desde la asesoría de formación de Tarazona me propusieron trabajar los tejidos con el fin de relacionar la escuela con el entorno social, ya que en Ainzón hubo una fábrica textil que ocupó a gran parte de su población, sobre todo a mujeres de la localidad. 

Así iniciamos en Ainzón, durante el curso 2019-2020, un proyecto titulado: “el mes del textil”. Para comenzar, los alumnos realizaron entrevistas a los antiguos trabajadores y llevamos a cabo distintos talleres relacionados con los tejidos:

  1. Entrevistas a los antiguos trabajadores de la fábrica textil. 
  2. Taller de pompones con lanas.
  3. Taller de máscaras de Carnaval con telas recicladas.
  4. Taller de tejidos con bolsas de plástico impartido por las mujeres de Ainzón.
Continuar leyendo “Mes del textil en Ainzón”

Walk like an Egyptian

Walk like an Egyptian, es un Proyecto desarrollado por Cristina Abad, Cristina Herrero, Marisol Lázaro, Mayte González, Alberto Milagros, Alberto Pérez y Ana Villarreal para 4º de Primaria, en el CPI Rosales del Canal. 

Los contenidos de las diferentes áreas se trabajan de manera interdisciplinar, estudiando la civilización del Antiguo Egipto en sus aspectos geográficos, sociológicos, históricos, culturales y artísticos, con un enfoque más divertido y motivador.

Continuar leyendo “Walk like an Egyptian”

Arte y artistas

Hemos diseñado este proyecto para acercar al alumnado de Educación Plástica, Visual y Artística de segundo de ESO a la historia del arte y a las técnicas artísticas. La idea es que el alumnado  adquiera una base cultural sobre artistas, obras de arte y movimientos artísticos mientras mejora sus habilidades técnicas y destrezas con el dibujo y la pintura, amplía el uso de diferentes técnicas artísticas y ejercitan y desarrollan su creatividad.

Además, teniendo en cuenta que 2º es el último curso de la ESO en el que nuestra asignatura es obligatoria, pretendemos despertar en ellos un interés por la cultura y el arte que pueda afianzarse y perdurar en su formación y etapa adulta, bien sea practicando las disciplinas artísticas bien sea disfrutándolas como espectadores activos y capaces de respetar y valorar nuestro patrimonio artístico.

Continuar leyendo “Arte y artistas”

TikTok Challenge

Me llamo Patricia Gómez y actualmente soy profesora en el IES Benjamín Jarnés, en la sección de Belchite, e intento siempre que puedo incorporar las nuevas tecnologías a mi trabajo procurando atender a los intereses del alumnado. 

En esta publicación os voy a hablar sobre una de las experiencias educativas que he realizado en mi tiempo de teledocencia durante este último trimestre del curso 2019-2020. La actividad ha sido realizada en casa a través de los teléfonos móviles y ha servido para incorporar el uso de las TIC y las redes sociales al resto de herramientas de aprendizaje, poniendo de relieve también su capacidad de difusión, en este caso, de la creación artística. 

Continuar leyendo “TikTok Challenge”